Історія створення ART BASEL

Місто Базель, (Швейцарія) невелике, але винятково багате музеями та галереями місто, – одна зі столиць сучасного мистецтва.

У Художньому музеї, Музеї сучасного мистецтва, музеї Жана Тенглі, фонді Бейелер зосереджені чудові колекції, кілька разів на рік проводяться великі виставки майстрів модернізму та сучасних художників.
Особливо славиться масштабними концептуальними виставками галерея Fondation Beyeler, яку відкрив у 1997 році Ернст Бейєлер.

10 червня 1968 року під час зборів асоціації галерей Трудль Брукнер (швейцарська галеристка) переконала двох колег: Ернста Бейєлера та Бальца Хилта, заснувати разом з нею виставку, яку тоді назвали просто «Мистецтво», яка б об’єднала художників, колекціонерів, кураторів та глядачів з усього світу.

Ернст Бейєлер швейцарський арт-дилер і колекціонер творів мистецтва, який згідно з The New York Times був «видатним європейським дилером у галузі сучасного мистецтва», а «The Daily Telegraph» назвала його «найбільшим торговцем витворами мистецтва з часів війни».
У 1982 році він і його дружина заснували Фонд Бейєлера, який демонстрував їхню приватну колекцію з більш ніж 200 абсолютних шедеврів таких художників, як Ротко, Клеє, Джакометті та Пікассо, яка після його смерті була оцінена в $1,85 мільярда.

Бальц Хилт з 1950 років займався торгівлею творами мистецтва і спочатку займався гравюрами і графікою. 1955 року він відкрив свою першу галерею.

Вже в 1976 році кількість галерей із 21 країни, які отримали право мати на виставці свій стенд, досягла граничного показника 300.

Згодом популярність виставки тільки зростала, але переломний момент настав у 1980-х роках, коли арт-спільнота святкувала знакову подію – 150-річчя фотографії.

На честь ювілею Міжнародна асоціація арт-дилерів фотографії (Association International Photography Art Dealers) організувала 16 виставок, присвячених історії фотографії. У рамках події 5 фотовиставок успішно проводять Art Basel.

Про швейцарський захід дізнаються у всьому світі, що дозволяє йому стати одним із провідних в арт-спільноті.

В 2000 році Art Basel запускає Art Basel Conversations.

Дискусії з провідними представниками світу мистецтва надають доступ до інформації з перших рук про різноманітні аспекти колекціонування та експонування мистецтва. Серед учасників дискусії – відомі колекціонери мистецтва, директори музеїв, куратори бієнале, художники, мистецтвознавці та архітектори.

Запуск Art Basel Miami Beach у 2002 році став визначним моментом в історії виставки, захід проводиться щорічно у грудні в місті Маямі-Біч, штат Флорида, і демонструє сучасне мистецтво з усього світу різноманітній аудиторії колекціонерів, кураторів та ентузіастів мистецтва.

Рішення запустити Art Basel Miami Beach було зумовлене кількома факторами.

По-перше, організатори визнали зростаючу важливість американського арт-ринку, який дедалі більше ставав головним гравцем на світовій арені.

По-друге, Маямі-Біч вважалося ідеальним місцем для проведення виставки через його яскраву культурну сцену, теплий клімат і космополітичну атмосферу.

Нарешті, ця подія дала можливість Art Basel розширити свій охоплення та залучити нову аудиторію, зокрема з Латинської Америки.

Виставка також відіграє ключову роль у просуванні Маямі як центру сучасного мистецтва в Сполучених Штатах, сприяючи підвищенню авторитету міста як глобального культурного напряму.

Успіх Art Basel Miami Beach також пов’язаний з його репутацією розкішного та ексклюзивного заходу.

Виставка відома тим, що приваблює знаменитостей високого класу та найвідоміших світових брендів класу люкс, таких як Cartier, Chanel і Louis Vuitton, які беруть участь через спонсорство та партнерство.

Art Basel зарекомендував себе як ключовий гравець у світі мистецтва завдяки запуску Art Basel Hong Kong, який вперше відбувся в 2013 році. (виставка проводиться щорічно у березні)

Це зміцнило позицію Art Basel як справді глобальної події, яка представлена в Європі, Америці та Азії.

Нове місце розташування відкрило нові можливості для галерей і художників для спілкування з колекціонерами та кураторами на азіатському ринку, який набував дедалі більшого значення у світі мистецтва.

У 2022 році Art Basel запустив Paris+ par Art Basel, розширюючи охоплення на стабільно продуктивному паризькому ринку.

Подія відбулася в Grand Palais Éphémère і включала понад 150 галерей.
Виставка проходить у жовтні.

Процес відбору для галерей є суворим, до участі запрошуються лише найвидатніші галереї.

Наприклад, у випуску Art Basel Hong Kong 2021 року було представлено 104 галереї з 23 країн, у тому числі Gagosian, Pace Gallery та David Zwirner.

Сектор галерей пропонує відвідувачам можливість переглянути та придбати роботи відомих і нових художників, створюючи унікальний досвід як для колекціонерів, так і для ентузіастів мистецтва.

Відомими галереями, які відвідували, були галерея Маріан Ібрагім (Чикаго, Париж), галерея Софі Ван де Вельде (Бельгія), галерея Річарда Грея (Чікаго, Нью-Йорк) і Перротін (Дубай, Гонконг, Нью-Йорк, Париж, Сеул, Шанхай).

У 2022 році інсталяція «Павук Луїзи Буржуа» Хаузера та Вірта, яка була продана за $40 мільйонів — рекордний продаж для художника.

Art Basel проходить щорічно у виставковому комплексі Messe Basel, що надає просторі приміщення для демонстрації різноманітних витворів мистецтва.

Зазвичай, виставка проводиться влітку, у червні. Однак дати можуть змінюватись в залежності від подій, пов’язаних із глобальною ситуацією, як це було, наприклад, під час пандемії.

Art Basel фокусується на сучасному та сучасному мистецтві: живопис, скульптура, фотографія, інсталяції, перформанси, відеоарт та цифрове мистецтво.

Щороку у виставці бере участь близько 250 найкращих галерей із більш ніж 35 країн.

Комітет із чотирьох дилерів переглядає плани і обирає переможців на чотириденній сесії за кілька місяців до початку кожного ярмарку.

Станом на 2019 рік найменші галереї платять 760 швейцарських франків за квадратний метр за стенд на Art Basel, а найбільші галереї платитимуть 905 швейцарських франків за квадратний метр.

Ціни ростуть відносно кожного додаткового квадратного метра.

UBS є головним партнером Art Basel з 1994 року (найбільший швейцарський фінансовий холдинг, що надає широкий спектр фінансових послуг по всьому світу)

Основні секції Art Basel

Galleries:
Головна секція виставки, в якій беруть участь галереї, які репрезентують сучасних та історичних художників.

Feature:
Секція з фокусом на ретельно підібрані проекти, які розповідають про важливі мистецькі теми.

Statements:
Секція просування нових талантів. Тут представлені роботи художників-початківців, які ще не встигли стати широко відомими.

Unlimited:
Спеціальна секція для масштабних творів мистецтва, які не розміщуються у традиційних стендах галерей. Це можуть бути інсталяції, великі скульптури чи відеоарт.

Parcours:
Програма яка виходить за межі виставкового центру. Art Basel інтегрується до міста, демонструючи мистецтво у громадських просторах Базеля.

Film:
Кінопрограма, в рамках якої демонструються фільми, пов’язані з мистецтвом та художниками.

Conversations:
Серія дискусій та лекцій, де обговорюються актуальні питання мистецтва, колекціонування та арт-ринку.

Premiere:
зосереджена на останніх мистецьких роботах і представлятиме чітко відібрані проекти.

Ноа Горовіц — американський історик мистецтва та генеральний директор Art Basel з 2022 року.

Раніше Горовіц працював у Sotheby’s як голова галереї та послуг приватних дилерів у всьому світі, а з 2015 по 2021 рік обіймав посаду директора в Америці в Art Basel.

Він має ступінь доктора з історії мистецтва в Інституті мистецтв Курто в Лондоні та є автором книги «Мистецтво угоди: сучасне мистецтво на глобальному фінансовому ринку».

Квитки можна придбати онлайн через офіційний сайт Art Basel.

Зазвичай доступні одноденні ($85) для студентів ($65) дитячий ($10) перепустки, а також VIP-перепустки ($120).

Члени VIP-програми отримують ранній доступ до виставки, відвідують приватні покази та заходи.

Однією з найпомітніших подій останніх років стало зростання віртуальних виставок.

Оскільки пандемія обмежує особисті заходи, віртуальні виставки стають дедалі популярнішими, дозволяючи митцям демонструвати свої роботи світовій аудиторії, не виходячи з дому.

Art Basel запустив кілька успішних віртуальних виставок, у тому числі Art Basel Online Viewing Rooms, які привабили тисячі відвідувачів з усього світу.

Платформа Art Basel Online Viewing Rooms дозволяє колекціонерам переглядати та набувати творів мистецтва дистанційно.

Доповнена реальність (VR) — це ще одна технологія, яка змінює наш спосіб сприйняття мистецтва.

Art Basel прийняв VR, пропонуючи відвідувачам можливість переглядати твори мистецтва в 3D і досліджувати захоплюючі інсталяції.

На виставці Art Basel представлені роботи художників зі штучного інтелекту, таких як Рефік Анадол, чиї інсталяції досліджують зв’язок між штучним інтелектом і людською творчістю.

Мистецтво штучного інтелекту піднімає важливі питання про роль художника в творчому процесі та про те, як технологію можна використовувати для підвищення, а не заміни людської творчості.

Проте є також занепокоєння щодо наслідків технологій для майбутнього мистецтва та арт-ринку.

Деякі стверджують, що зосередження на цифрових і технологічних роботах може зменшити цінність і важливість традиційних форм мистецтва. Крім того, є питання про те, як нові технології вплинуть на ринок мистецтва, включаючи питання власності, автентичності та ціни.

Виставку Art Basel часто називають «неофіційним офісом продажу» Венеції, оскільки вона відкривається лише через пару місяців після Бієнале в Венеції.

«Побачити у Венеції, купити в Базелі», пояснюючи, що покупці часто звертаються до галерей художників під час або навіть напередодні Венеціанської бієнале, якщо вони зацікавлений у роботі.

Як результат, нині у Венеції показують набагато більше відео та інсталяцій; Базель пропонує набагато більше живопису та скульптури, творів, які людям легше купити.

Читати про історію створення Бієнале Венеції.