120 тонн землі та 80 творів: у Сіднеї глядачам пропонують буквально розкопати мистецтво

ФОТО: festivalofdangerousideas.com/program/heap

Сідней

рік

Що станеться, якщо сховати мистецтво під 120 тоннами землі та запропонувати глядачам самим вирушити на його пошуки? Саме такий незвичайний експеримент відбувається у Сіднеї в рамках Festival of Dangerous Ideas 2026 («Фестивалю небезпечних ідей»).

У просторі Carriageworks художники перетворили виставку на своєрідні розкопки: під величезним шаром ґрунту опинилися 80 творів восьми австралійських художників. Відвідувачам не пропонують просто розглядати роботи у звичному музейному просторі — їм видають інструменти і вони буквально можуть почати розкопувати мистецтво власноруч.

При цьому глядач наперед не знає, що саме виявить під землею. Серед захованих об’єктів — бронзовий гриб, похоронна скринька, костюм павука, каністри з рослинами, валіза і навіть фігура людини, відлита із затверділої землі. Кожен знайдений об’єкт стає своєрідною археологічною знахідкою, а сам процес пошуку перетворюється на частину твору.

Одна з найнезвичайніших робіт належить художниці Софі Пенкетман-Янг (Sophie Penkethman-Young). Вона створила 25 плиток за допомогою 3D-принтера, причому на них надруковано текст її трудової угоди з машиною, яка виготовила ці плитки. Після цього твір був буквально закопаний у землю. Тепер глядачам належить самостійно виявити плитки та фактично взяти участь у завершенні роботи.

ФОТО: The Guardian.Photograph Rémi Chauvin

Зовсім інший підхід використовував Брук Ендрю (Brook Andrew). Художник сховав контейнери з рослинами, що використовуються у традиційній медицині корінних народів Австралії. Його робота звертається до зіткнення традиційних знань First Nations із західною фармацевтичною системою та ставить питання про те, які знання визнаються цінними, кому вони належать і яким чином вони зберігаються.

Свою роботу презентувала і Арета Браун (Aretha Brown), художниця з народу Gumbaynggirr. Вона переосмислила австралійський прапор із квір-позицією корінного народу. Через цей образ художниця звертається до складних питань національної ідентичності, колонізації та права визначати, яким взагалі має бути образ Австралії.


Festival of Dangerous Ideas (FODI) — один із найнезвичайніших фестивалів Австралії, присвячених громадським дискусіям, культурі та сучасному мистецтву. Його історія розпочалася у 2009 році, коли фестиваль був створений спільно The Ethics Centre та Sydney Opera House.

Перший випуск пройшов саме в Сіднейському оперному театрі, а його виступом стала лекція британського письменника і публіциста Крістофера Хітченса під провокаційною назвою «Religion Poisons Everything» («Релігія отруює все»).

За роки існування FODI обговорював різні теми — від релігії, політики та воєн до штучного інтелекту, кліматичної кризи, нерівності, сексуальності, цензури, національної ідентичності та майбутньої демократії. Серед його учасників були письменники, філософи, науковці, журналісти, політики, художники та активісти з усього світу.

У 2018 році фестиваль уперше на новому майданчику об’єднав дискусії, мистецькі інсталяції, театр та інші форми мистецтва.

2024 року фестиваль отримав тему Sanctuary («Притулок»). Тоді FODI зібрав 87 провідних міжнародних та австралійських учасників, а його програма вийшла далеко за межі звичайних лекцій: разом із дискусіями з’явилися мистецькі проекти, перформанси та спеціальні події в інших культурних установах Сіднея.

ФОТО: Фрагмент ескізу роботи Тіма Сільвера, що представлена ​​на фестивалі HEAD (Festival of Dangerous Ideas). Фото: Jek Maurer Photography. Надано художником.

Таким чином, Heap – це не просто незвичайний виставковий майданчик та не гра у пошук захованих предметів. Саме закопування творів стає художнім жестом. Щоб побачити мистецтво, глядачеві доводиться докласти фізичних зусиль, шукати, розкопувати, чекати та стикатися з невідомістю.

Назва проекту — Heap, тобто «купа» або «насип», — також набуває додаткового змісту. Під землею виявляються як предмети, а й ідеї, історії, культурні знання і ставлення до цінності.

У цьому сенсі відвідувач стає одночасно глядачем, археологом та співавтором виставки. Він не отримує готового маршруту та заздалегідь відомого набору творів — кожне відкриття відбувається безпосередньо у процесі розкопок.

Проект Heap проходить 22-23 серпня 2026 року і є центральною частиною Festival of Dangerous Ideas, що триває до 30 серпня.


Схожі записи